少數(shù)派新海誠何以打動觀眾
作者：胡泳
發(fā)于2023.4.24總第1089期《中國新聞周刊》雜志
2013 年，在《起風(fēng)了》上映后不久，傳奇動畫導(dǎo)演、吉卜力工作室聯(lián)合創(chuàng)始人宮崎駿宣布將退出動畫長片制作的消息震驚了影迷。一年后，吉卜力宣布在米林宏昌執(zhí)導(dǎo)的最后一部電影《回憶中的瑪妮》上映后解散其制作部門。自從《幽靈公主》在1997年以193億日元的票房打破日本電影紀(jì)錄以來，宮崎駿和他的工作室陸續(xù)發(fā)行了一系列票房收入超過100億日元的大片。吉卜力是一個龐然大物，其電影成為整個日本電影業(yè)盈利能力的核心。伴隨著這兩個公告，一個黃金時代結(jié)束了。
時代的終結(jié)與開始
有關(guān)日本動漫的未來，細(xì)田守和新海誠這兩位在過去數(shù)年拍攝了非常受歡迎的動畫片的導(dǎo)演或許給出了答案。細(xì)田守很像宮崎駿，是一位創(chuàng)作者，他的電影始終以動畫作為一門藝術(shù)的基本原理為動力，其作品仍然顯示出，他從1960年代東映動畫黃金時代成長起來的宮崎駿那一代資深動畫師那里，學(xué)到的教訓(xùn)的影響。
而新海誠則是一位喜歡事事親力親為的電影制作人。他不僅是導(dǎo)演和編劇，而且還負(fù)責(zé)繪圖、藝術(shù)創(chuàng)作、計算機(jī)三維圖形、拍攝、編輯和配音。新海誠的真正實(shí)力在于他的技術(shù)。他是一個單人技術(shù)團(tuán)隊，其電影展現(xiàn)了對場景的精通，以及對完美主義的狂熱追求。事實(shí)上，新海誠將 3D 技術(shù)與經(jīng)典動畫相結(jié)合，并以極其精確的方式發(fā)展每一個場景。他對動作、場景和光線變化的掌握在當(dāng)代動畫中是獨(dú)一無二的。
以2016年的《你的名字�！窞槔@部電影的一個顯著特點(diǎn)是令人眼花繚亂的細(xì)節(jié)背景，這是這位現(xiàn)年50歲的動畫片制作人的標(biāo)志，人稱“新海魔法”。為了一個持續(xù)不到兩秒鐘的開場場景，新海誠和他的團(tuán)隊制作了東京新宿區(qū)的照片般的全景，手繪了數(shù)千座建筑物和無數(shù)窗戶。他的城市景觀畫是如此精確，以至于他的粉絲們組成朝圣者隊伍，前往他在動畫中復(fù)制的地方。平凡生活的場景，在新海誠的世界中獲得了新的美麗�！拔視⒁鈩e人看不到的東西”，新海誠說�！霸谌粘Ｉ钪�，微小的細(xì)節(jié)給我留下了深刻的印象，就像我抬頭看到燈影落在街上，它似乎有意義或包含了很多信息。這個世界完美地創(chuàng)造了一切�！�
新海誠不是一般的動畫導(dǎo)演。他的職業(yè)生涯始于平面設(shè)計師，在開始制作動畫之前曾在游戲行業(yè)工作。如果新海誠出生于更早的年代，動畫的每一個過程都是手工在紙上完成的，他的才華可能永遠(yuǎn)不會被發(fā)現(xiàn)。
由于動漫的數(shù)字化，計算機(jī)使作畫過程變得容易。新海誠回憶說：“我的背景是數(shù)字，當(dāng)我第一次開始制作動畫視頻時，我是一個業(yè)余愛好者。我在一家游戲公司工作，但我真的很想制作動畫。我沒有特殊的工具可供使用，所以我使用了手邊的東西，比如 Photoshop，這就是我開始的方式。”
新海誠在1998年左右開始制作短片《她和她的貓》。“那時候，相機(jī)變得非常便宜，每個人都開始使用它們”，他說，“所以我開始四處走動，帶著我的數(shù)碼相機(jī)，拍攝城市景觀和街道。我使用這些圖像，上傳到我的電腦，作為我畫畫的基礎(chǔ)。我一個人工作，所以我不得不畫很多畫�！�
隨著動畫工具變得更便宜，專業(yè)人士和業(yè)余愛好者之間的差距消失了。新海誠2002年獨(dú)立制作的科幻動畫短片《星之聲》中的圖像質(zhì)量一點(diǎn)也不業(yè)余�；ヂ�(lián)網(wǎng)使得優(yōu)秀動畫片的傳播速度比印刷媒體要快很多，而 DVD的發(fā)展也在這段時間達(dá)到高潮，大大增加了影迷數(shù)量和多次觀看的機(jī)會。這些微小的發(fā)展共同構(gòu)成了巨大的變革浪潮。憑借精妙的時機(jī)，新海誠得以駕馭甚至擴(kuò)大這波技術(shù)浪潮。
雖然從那時起電腦動畫技術(shù)已經(jīng)取得了長足的進(jìn)步，但新海誠告誡未來的電影制作人不要工作得太快。“我認(rèn)為非常重要的是，不僅要利用這些你可以隨意使用的工具，而且要真正花時間在你自己的內(nèi)心發(fā)展想法，并思考你想要制作動畫的內(nèi)容。然后，你可以使用工具來創(chuàng)造你意圖創(chuàng)造的東西�！�
新海誠深諳技術(shù)的力量，但技術(shù)是為了他的創(chuàng)作服務(wù)的。例如，沒有人像新海誠那樣畫天空。他通過夢幻般的夕陽天空景觀來說明日常生活的靜謐和簡單，這些天空流淌著充滿活力的色調(diào)——粉色、橙色和藍(lán)色，在畫布上旋轉(zhuǎn)，散射著陽光，在下面投下豐富的紫色陰影。光束照亮了新海誠在這個世界上看到的美。
在好萊塢，3D電腦動畫是規(guī)則，甚至像詹姆斯·卡梅隆這樣的大導(dǎo)演也在使用CG(Computer Graphics)來創(chuàng)造幻想世界。然而，盡管新海誠的電影具有巨大的視覺真實(shí)感，它們?nèi)匀豢雌饋硐袷掷L的。他將令人瞠目結(jié)舌的色彩、細(xì)致而流暢的手繪畫面、豐富的音樂作品、一流的CG等所有這些元素加以無縫融合，導(dǎo)致他的動畫的每一幀實(shí)際上都是藝術(shù)。
在巔峰之際回顧他的職業(yè)生涯，新海誠說：“我一直在制作動畫電影，感覺好像身處某個偏遠(yuǎn)地區(qū)。我仍然認(rèn)為我屬于某個少數(shù)派�！边@是因為，基于漫畫的作品是日本動畫的核心力量。而新海誠所走的道路，不是將人們喜愛的漫畫改編成動畫片，而是以導(dǎo)演為主體制作原創(chuàng)動畫作品。
這顯示了新海誠作為宮崎駿的真正傳人的一面�；谠瓌�(chuàng)故事的熱門動畫，除了宮崎駿的傳奇，在整個世界上并沒有太多的存在。新海誠選擇了一條艱難的道路，即擴(kuò)大以原創(chuàng)故事為基礎(chǔ)的動漫市場(細(xì)田守也是如此)。他希望能有更多像他這樣制作原創(chuàng)動畫的導(dǎo)演出現(xiàn)在日本，并被世界所接受。
進(jìn)入新世紀(jì)，新海誠佳作迭出，已經(jīng)成為現(xiàn)象級的熱門。他的個人風(fēng)格和宮崎駿一樣，具有很強(qiáng)的辨識度，他因制作非常獨(dú)特的“作者電影”而享有國際盛譽(yù)，似乎標(biāo)志著日本動畫新時代的開始。
在危險的世界中設(shè)法尋求快樂
盡管新海誠被稱為“新宮崎駿”，但兩人實(shí)際上擁有截然不同的動畫風(fēng)格和關(guān)注點(diǎn)。
新海誠的作品當(dāng)然免不了從宮崎駿那里獲得靈感，例如手繪的豐富背景和光線模式，對自然圖像的強(qiáng)調(diào)，以及魔幻現(xiàn)實(shí)主義的使用等�？础垛徰恐谩�，可以發(fā)現(xiàn)宮崎駿的影響不僅僅體現(xiàn)在視覺效果上。這里有我們熟悉的符號和主題：神奇的門、被詛咒的男主和一些敘事動作都讓人聯(lián)想到《哈爾的移動城堡》，三條腿的小椅子令人閃回跳躍的稻草人，而對記憶和悲傷的探索則折射著《千與千尋》。
但和宮崎駿的比較到這里就可以打住了，因為新海誠在《鈴芽之旅》中展示了大量他自己的敘事和導(dǎo)演特點(diǎn)。他創(chuàng)造了一個徹底的現(xiàn)代世界，既有新舊形式的魔法，也有咒語和古老的神，還有Instagram上的帖子和手機(jī)短信。就像一個正在上坡的火車頭，故事很快就被提升到了，在一部通過日常生活過濾的龐大史詩中，對當(dāng)下的環(huán)境動蕩進(jìn)行認(rèn)真處理的維度上。兩人都深受日本的過去的啟發(fā)(如對日本神話和童話故事的喜愛)，但新海誠的作品顯然更植根于當(dāng)下。他的故事往往是現(xiàn)代都市幻想，重點(diǎn)在日本的特定城鎮(zhèn)和地區(qū)，所到之處，國家的創(chuàng)傷與超自然的幻想混合在一起。即使電影把我們帶到了其他世界，它也讓我們立足于現(xiàn)實(shí)世界。
而且，比起宮崎駿老少皆宜的動畫電影，新海誠的受眾定位更接近十幾歲、二十幾歲的年輕觀眾。新海誠曾說過：“我覺得，無論通過一個國家的娛樂活動講述什么故事，都至少在一定程度上反映了這個國家的現(xiàn)狀，不管是經(jīng)濟(jì)狀況、政治權(quán)力地位，還是這個國家在特定時期的總體氛圍。因此，如果你看宮崎駿的一些電影，比如《天空之城》或《紅豬》，它們非常明亮，感覺充滿了希望，我絕對認(rèn)為這反映了他制作這些電影的時代。另一方面，如果你看《鈴芽之旅》，就會有一種空虛或失落的感覺——感覺有什么東西正在消失。以類似的方式，我覺得這反映了我們在當(dāng)前時代看到的日本的狀況�！�
沒有什么群體比年輕人更能真切感受到失落的降臨。整個日本社會不再處于舊日的黃金時代——經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展，人口不斷增長�，F(xiàn)在的年輕一代，無法充分享受那個時代的成果，卻仍然背負(fù)著對年輕一代所期望的壓力和社會要求。因此，他們被夾在石頭與硬物之間，就如草太被困在那把三條腿的椅子中一樣。
雖然《鈴芽之旅》所表現(xiàn)的災(zāi)難是日本的地震與海嘯這樣的極端地質(zhì)事件，但世界上大多數(shù)人今天可以越來越多地感受到影片所展示的那種緊張關(guān)系。用新海誠的話來講，它可以是任何東西：地震、氣候變化、大流行病。那種認(rèn)為我們的日常生活將繼續(xù)維持現(xiàn)狀的想法，應(yīng)該被擱置并受到挑戰(zhàn)。
也就是說，并非只有日本總是生活在災(zāi)難的隔壁。我認(rèn)為這個警示構(gòu)成了新海誠作品的普世性。我們的日常生活隨時可能被連根拔起。片中有很多場景都是街頭民眾的智能手機(jī)警告響起，“要發(fā)生地震了”。有時會有地震，有時可能沒有，但生活就意味著這種未知性；我們無法知道它是否明天會到來，或者它在相當(dāng)長的一段時間內(nèi)不會到來。有很大程度的焦慮和恐懼聳立其上。
新海誠自編自導(dǎo)的電影中的災(zāi)難，對年輕的主人公來說具有隱喻的意義，他們學(xué)會了堅持和重啟生存意志，并在一個永久危險的世界中設(shè)法尋求快樂。同時，在被失去所籠罩的生活里，懂得治愈比預(yù)防災(zāi)難更重要。
新海誠一向以照相式全景圖的恢弘而聞名。在《鈴芽之旅》中，最不可磨滅的畫面是他在影片的開頭和結(jié)尾使用的。鈴芽在一個陡峭的山坡上騎著自行車，面前或身后是波光粼粼的大海。下面看似寧靜的海水，對她來說可能意味著使她成為孤兒的海嘯，既華麗又危險。
這讓我想起在《她和她的貓》的最后一幕，在冬天的時候，巧比評論說：“在沒有盡頭的黑暗中，我們所搭乘的這個世界繼續(xù)旋轉(zhuǎn)。”這句話可以有兩種不同的理解：一種是痛苦，所有的生命都被困在其中，無法控制；另一種是希望，提醒觀眾所有的事情都會過去。選擇哪種理解，我們還是可以自行決定。而哪怕一把缺了腿的椅子，也仍然能夠行走、奔跑，甚至大笑，向著未來前進(jìn)。
(作者系北京大學(xué)新聞與傳播學(xué)院教授)
《中國新聞周刊》2023年第15期
聲明：刊用《中國新聞周刊》稿件務(wù)經(jīng)書面授權(quán)
