動畫電影打破常規(guī)逐漸走向“全齡化”

　　6月2日，動畫電影《蜘蛛俠：縱橫宇宙》正式登陸全國影院，以其極致潮爆的視覺風格、不落俗套的超級英雄故事，為電影市場火熱開局。豆瓣高達9分，獲贊“猶如藝術(shù)品般的動畫電影”“漫威電影宇宙最好呈現(xiàn)”。

　　與此同時，即將于暑期上映的動畫巨制《長安三萬里》也于日前曝光全新版預(yù)告及海報，影片從老年高適的回憶切入，講述他與李白之間數(shù)十載的動人情誼，視覺畫面驚艷呈現(xiàn)“大唐之美”，預(yù)告片在朋友圈獲得廣泛轉(zhuǎn)載。

　　動畫電影發(fā)展至今，早已不是“低幼”“只適合孩子觀看”的代名詞。近年來，動畫電影逐漸打破低幼化的審美標簽，在題材與類型上逐漸向多元化發(fā)展，“全齡化”“合家歡”屬性增強，表現(xiàn)十分搶眼。

　　文：廣州日報全媒體記者 黃岸

　　“蜘蛛俠”電影如何打破觀眾審美疲勞？

　　轉(zhuǎn)向動畫開腦洞，“百蛛同框”視聽潮爆

　　電影《蜘蛛俠：縱橫宇宙》故事承接前作《蜘蛛俠：平行宇宙》，講述新生代蜘蛛俠邁爾斯攜手蜘蛛格溫，開啟更宏大的多元宇宙冒險征程。

　　作為奧斯卡最佳動畫長片全新續(xù)作，《蜘蛛俠：縱橫宇宙》中多元宇宙設(shè)定充滿新意，成百上千個不同風格造型的蜘蛛俠更是超乎想象，超過280個精英蜘蛛俠史無前例的跨宇宙同框，“朋克蛛”“孕婦蛛”“寵物蛛”……“嗨”翻全場。國內(nèi)媒體和影評人看完后一致盛贊：《蜘蛛俠：縱橫宇宙》全面超越了第一部，代表了當今世界動畫電影的高水準。

　　多年來， “蜘蛛俠”電影一次次重啟，如何突圍，打破觀眾審美疲勞？ 2018年，動畫電影《蜘蛛俠：平行宇宙》橫空出世，另辟蹊徑將漫畫粉絲間人氣極高的“新一代蜘蛛俠 ”搬上銀幕。不僅把3.84億美元票房收入麾下，還拿下包括奧斯卡最佳動畫長片獎在內(nèi)的67項動畫電影獎項，打破了真人超級英雄的壟斷，在中國內(nèi)地也獲得了4.27億元人民幣的票房。

　　而《蜘蛛俠：縱橫宇宙》做到了超越。多達六種不同的平行宇宙畫風呈現(xiàn)，大開腦洞、大秀創(chuàng)意，展現(xiàn)只有動畫電影才能實現(xiàn)的視覺想象力。影片重現(xiàn)了中古漫畫書采用的點陣打印流程，觀眾甚至能感受到那種漫畫翻頁的藝術(shù)感。制片人菲爾·羅德解釋說：“我們想要讓手工技藝回歸視覺創(chuàng)作中來，還要將它置于所有優(yōu)秀的技術(shù)成就之上。”故事上講的是“蜘蛛俠”想要打破命運的選擇，“我們的目標是讓電影變得超級有趣，但同時也能深入探究是什么讓邁爾斯感到困擾，在他成長過程中面臨哪些挑戰(zhàn)，以及如何平衡他想與家人保持的親密關(guān)系，還有他作為年輕人想要擁有的獨立性�！� 菲爾·羅德說道。

　　據(jù)悉，該系列的下一部作品將于2024年3月北美上映。此外，在影片首映禮上，索尼也透露了多部蜘蛛俠新片計劃。包括女蜘蛛俠的動畫電影已開始運作。

　　動畫電影《長安三萬里》聚焦大唐著名詩人群

　　傳統(tǒng)文化、山川名勝是國漫題材富礦

　　與真人故事片相比，動畫電影的優(yōu)勢在于擁有無限廣闊的想象力。

　　唐詩之美如何在大銀幕上呈現(xiàn)？即將于7月8日上映的國產(chǎn)動畫電影《長安三萬里》取材自中國唐代歷史，通過家喻戶曉的大詩人高適、李白等的傳奇故事，為觀眾展現(xiàn)出大唐的雄渾氣魄。

　　傳統(tǒng)文化一直是國漫的題材富礦。作為追光動畫全新的“新文化”系列開篇之作，一部以唐代歷史為背景的電影，《長安三萬里》將用動畫形式呈現(xiàn)大唐多地盛景，繁花似錦的長安城、秀逸柔美的揚州、燈火輝煌的黃鶴樓、水天一色的三峽奇景以及潼關(guān)、松州、薊北的壯美風光令觀眾大飽眼福。李白筆下“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的意境之美，也將以視覺化的方式呈現(xiàn)。

　　主創(chuàng)團隊為了全方位還原唐朝風貌，選擇以唐朝的審美為基準，參考唐俑、唐代壁畫和古畫中人物的比例和造型，展現(xiàn)了凸顯唐朝人的雄闊精神的“唐風造型”，讓觀眾感受到“唐風之美”。

　　“合家歡”動畫電影需繼續(xù)拓寬思路

　　一段時間以來，動畫電影被視為兒童專屬品，這種意識也引導了中國動畫的創(chuàng)作傾向，其負面效應(yīng)突出表現(xiàn)為動畫作品的“低幼化”及由此引致的觀眾群體低齡化。

　　隨著2015年《西游記之大圣歸來》在暑期檔創(chuàng)票房奇跡，也為合家歡動畫電影打開一片新天地。作為一個家喻戶曉的大IP，《西游記之大圣歸來》故事角色設(shè)置顛覆，為觀眾帶來全新感受。

　　近年來，“合家歡”的動畫電影市場火熱，頻創(chuàng)佳績。2015年，《西游記之大圣歸來》創(chuàng)下當時國產(chǎn)動畫的票房紀錄；2019年，《哪吒之魔童降世》以50.35億元票房，目前位列中國影史票房榜第四名； 截至目前，2023年電影票房榜上，偏合家歡的《深海》與《鈴芽之旅》也都躋身進票房前十位。

　　縱觀受歡迎的動畫電影，不僅有青少年觀眾喜歡的“視覺奇觀”，也讓許多成年人得到人生共鳴，例如“夢想”“勇敢”等，“合家歡”屬性增強。

　　令人欣喜的是，近年的中國動畫電影也在逐步拓寬題材的豐富性。今年“春節(jié)檔”，《深海》聚焦的是人的情緒以及原生家庭，視野宏大，情感沖擊強烈，讓不少觀眾看得“淚流滿面”；2021年，《雄獅少年》以動畫電影里少見的現(xiàn)實主義題材，呈現(xiàn)平凡少年砥礪追夢、蛻變成“雄獅”的經(jīng)歷，令觀眾看到夢想的可貴；即將于暑期上映的校園喜劇《茶啊二中》也令人耳目一新。該片講述“暴躁”班主任與“學渣”身份互換的故事，畫風青春，東北方言的配音極具喜感。

　　動畫電影走向“全齡化”“合家歡”，還需繼續(xù)拓寬思路，挖掘不同類型的題材以及表現(xiàn)形式。正如《西游記之大圣歸來》《深海》導演田曉鵬所說，“動畫并非兒童特供，對我來說動畫只是一個載體，是我的工具，是我想表達和討論的東西，是基于我對世界的理解和情感而做出的闡述。”